3 questions à Sylvie Boulanger, directrice du Cneai, sur l’exposition Musée sans bâtiment (du 13 mai au 30 septembre)

Qu’est ce que le Cneai ?
Le Cneai est le centre national d’art contemporain dédié à  l’édition. Nous exposons depuis 1997 des publications et des médias considérés comme œuvres artistiques. Situés dans la maison Levanneur, ancien atelier d’André Derain et de Maurice de Vlaminck, nos locaux sont actuellement fermés pour travaux et seront inaugurés lors d’un grand week-end festival les 29 et 30 septembre. D’ici là, le nouveau bâtiment et l’exposition de la donation de Yona Friedman sont visitables sur rendez-vous.

Qu’est-ce qui vous a donné envie d’accueillir Yona Friedman ?
Nous aimons les artistes qui ne sont pas partout et qui mêlent différentes disciplines. Malgré son « grand » âge, Yona Friedman a toujours été à la marge. Architecte de formation, il utilise ses compétences dans des projets tellement visionnaires qu’ils en deviennent artistiques.
Salué par de nombreux penseurs, son travail s’articule autour de l’habitat et de l’urbanisme. Au lieu de réaliser ses projets en grandeur réelle, il préfère concevoir des maquettes, des sculptures et des dessins pour mieux transmettre et laisser à chacun ses possibilités d’interprétation. Pour lui, nous sommes plus à même d’être son propre architecte. Il a par exemple construit un lycée à Angers selon les plans réalisés par les professeurs et les élèves, dans les années 70, à une époque où le mode participatif était peu connu.

A quel public s’adresse l’exposition ?
A tous les publics non spécialisés, y compris les enfants. Trois salles du cneai accueillent au rez-de-jardin une exposition des maquettes, des dessins et des « bandes dessinées », très pédagogiques en plus des œuvres exposées à l’extérieur.
En plus, le livre Architecture without building (“Architecture sans bâtiment”) explique le projet de manière simple et extrêmement intelligente.

NDLR : une exposition monographique sera prochainement consacrée à Yona Friedman au MOMA (Musée d’art moderne) de New-York.

Balade Yona Friedman : musée sans bâtiment – Chatou – 13 mai / 30 septembre

Du 1^er mai au 30 septembre, la 4^e édition de Balades en Yvelines vous propose 14 expositions d’art contemporain en plein air et autant de programmes d’activités à la découverte de L’art des villes, l’art des champs !

Îles naturelles et bords de Seine, centres-villes et sites patrimoniaux, campus universitaire et maison d’écrivain, sans oublier bien sûr des monuments du patrimoine national : ces lieux d’exception ou du quotidien sont revisités par l’art pour votre plus grand plaisir et vos plus belles émotions !

En faisant résonner leur art avec notre cadre de vie, 88 artistes vous invitent à un nouveau regard sur l’espace urbain. Organisées par des partenaires et labellisées par le Conseil général des Yvelines, ces manifestations professionnelles placent la création artistique contemporaine au cœur de l’espace public, tel un vaste musée à ciel ouvert. Avec Balades en Yvelines, c’est tout un réseau qui se mobilise autour d’un projet commun : mettre la culture en partage et valoriser notre département, au gré d’une balade.

Demandez le programme !

Apple iPod Nano VI 8 Go Rose (c) DR - Apple

Cet été, la 3e édition de Balades en Yvelines, orchestrée par le Conseil général des Yveline, a permis à près de 540000 visiteurs de découvrir une programmation artistique de haut niveau dans des lieux insolites du département.

Du 1er juillet au 30 septembre 2011, participez au jeu-concours Balades en Yvelines ici même ! A gagner: un lecteur mp3 Apple iPod Nano VI 8 Go, 2 lecteurs mp3 Apple iPod Shuffle III 2 Go et 17 cartes de stockage USB Premium d’une capacité d’1 Go. Pour participer, il suffit de répondre à une question et d’envoyer votre réponse, accompagnée de votre adresse postale, à jeu-bey@yvelines.fr. Au début du mois d’octobre, la liste des 20 gagnants tirés au sort sera publiée sur le site. Ils recevront ensuite leur lots par colis postal, à l’adresse mentionnée dans le mail de participation.

Pour avoir une chance de remporter les lots, répondez correctement à la question suivante:

Une des 12 balades proposées cette année est à l’origine de la manifestation Balades en Yvelines. Laquelle ?

Envoyez votre réponse à jeu-bey@yvelines.fr et n’oubliez pas de préciser votre nom et votre adresse postale. Bonne chance à tous, et à vous de jouer !

Apple iPod Nano VI 8 Go Rose (c) DR - Apple

Apple iPod Shuffle III 2 Go Rose (c) DR - Apple

Carte USB Premium 1 GO

Bernar Venet (c) Philippe Chancel Paris

Du 1er juin au 1er novembre, l’artiste contemporain Bernar Venet installe ses œuvres monumentales autour du Château de Versailles et dans le Domaine National de Marly. L’occasion pour nous de revenir avec lui sur cette balade exceptionnelle, le temps d’une interview.

Que représente pour vous le fait d’exposer au Château de Versailles ?
Je suis absolument enchanté, c’est un rêve qui se réalise. Il y a 6 ans, j’ai eu l’idée de faire des photomontages d’un grand réalisme représentant certaines de mes œuvres dans les jardins du Château de Versailles. Je les ai gardés sous le bras en me disant : « peut-être qu’un jour ça se fera » ; jusqu’au jour où Jean-Jacques Aillagon m’a proposé d’exposer à Versailles.

Exposer ici, ça me paraît tout à fait logique puisque mon travail se prête à des très grands espaces. On est dans un endroit extraordinaire, un lieu mythique, presque un lieu de culte pour certains. J’ai donc voulu faire un geste très fort avec ces deux grands arcs. Je les vois comme une couronne de laurier qui encadrerait ce lieu extraordinaire. Par mes sculptures, je cherche à valoriser le lieu et rendre hommage à la ville de Versailles.

Exposer de l’art contemporain dans un lieu historique, ça vous inspire ?
Je trouve ça logique. Le Louvre le fait, le Metropolitan Museum à New York aussi. Il faut garder vivant un espace. Exposer de l’art contemporain offre une dynamique et une visibilité médiatique aux lieux. Certaines personnes vont revenir à Versailles et redécouvrir la beauté du patrimoine et tout ce travail extraordinaire qui a été fait pour entretenir le lieu, notamment dans les jardins. Mélanger des lieux historiques et de l’art contemporain, cela n’est pas antagoniste mais complémentaire. Le lieu et la création se rendent service mutuellement.

Avec Balades en Yvelines, le Conseil général des Yvelines propose 12 parcours d’art contemporain en plein air, dont votre exposition fait partie. Que pensez-vous de cette initiative ?
Je ne peux que saluer les responsables de cette manifestation. C’est une manière de rendre vivant un département comme les Yvelines. J’y vois deux avantages : d’une part cela offre un prétexte pour visiter des lieux que l’on ne connaît pas, et d’autre part cela permet de faire découvrir l’art contemporain aux habitants des Yvelines.

Parmi les artistes présents dans le cadre de Balades en Yvelines, avez-vous une recommandation à nous faire ?
Je connais très bien Philippe Cazal (qui se produit à Chatou NDLR). C’est un artiste qui fait partie de l’histoire de l’art contemporain et qui mérite d’être découvert davantage. Il s’est manifesté d’une manière héroïque dans les années 60, une période où les artistes prenaient beaucoup de liberté et enfonçaient les portes, de manière brutale quelque fois, avec des gestes très radicaux.

Nous vous remercions.
Merci à vous et bravo ! Continuez, il faut faire ce type de manifestation. C’est important pour tout le monde. Autant pour les artistes pour se faire connaître que pour le public pour découvrir l’art contemporain !

Retrouvez ici une présentation de l’exposition Venet Versailles

Jean Yves Cousseau, Oxydations dans le Jardin des bronzes (c) Alain Longuet

La Fondation de Coubertin présente jusqu’au 10 juillet 2011 une exposition intitulée Un regard sur Rodin. Photographies, vidéos, installations de Jean-Yves Cousseau. Grâce à divers médias (photographie, vidéo, installation, oxydation), Jean-Yves Cousseau revisite l’héritage du fameux sculpteur. Il offre aussi une approche artistique du métier de fondeur, évoqué à travers la gestuelle, les outils, le travail des mains et l’ambiance si particulière d’une fonderie.

Les Oxydations de Jean-Yves Cousseau sont une particularité de son travail. Il s’agit de tirages photographiques immergés dans l’eau, parsemés d’objets métalliques, de limaille de fer, de morceaux de verre… et soumis au passage du vent, du temps, et aux dépôts divers. L’opération dure quelques heures à quelques jours, jusqu’à ce que l’artiste soit satisfait du résultat, sur lequel il interfère régulièrement. Au terme de ce traitement inhabituel, l’image est profondément modifiée : traces en tout genre, rouille, feuilles, poussières, griffures…

Le visiteur découvre des Oxydations en cours de réalisation dans le bassin du Jardin des bronzes, tandis que certaines, déjà achevées, sont présentées dans l’exposition. On peut notamment voir le diptyque acquis par la Fondation auprès de l’artiste : un tirage photographique d’Andrieus d’Andres de Rodin (un des six Bourgeois de Calais) est présenté à côté d’un tirage oxydé, dans le château.

La Fondation de Coubertin propose également un parcours de sculpture contemporaine dans le domaine, l’occasion d’une balade bucolique dans son beau parc à l’anglaise.

Jean Yves Cousseau, Andrieus d'Andres, Rodin", 2001-2010 (c) Jean Yves Cousseau / Fondation de Coubertin

Plus d’informations sur la balade ici: http://www.baladesenyvelines.fr/les-balades/balade-bucolique-un-regard-sur-rodin/

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